Фотография уже давно перестала быть средством передачи картинки окружающего мира на бумагу. Сейчас это самостоятельная часть искусства наравне с музыкой, живописью и скульптурой. Почти в каждом городе организуются фотовыставки, конкурсы на лучший снимок, фотошколы и студии. Эта индустрия стремительно развивается, а ценителей этого вида искусства становится все больше и больше.

          У фотографии много общего с живописью. У них различные средства создания изображения, но общие законы выразительности: законы экспозиции, света и тени, правила "золотого сечения" и т.д.. Это, конечно, не удивительно. Также не удивительно, как и тот факт, что многие успешные фотографы заканчивали художественные учреждения в свое время. Людям с художественным образованием будет легче осваивать фотографию. Они знают "рецепты" красивого снимка. 

          Хороший фотограф должен постоянно развиваться. Причем не зацикливаться только на фотографии и все что с ней связано. Надо посещать музеи, галереи, выставки, читать соответствующую литературу. Необходимо знакомиться с работами великих художников наравне с работами известных фотографов. Ведь не стоит забывать, у кого учились эти профи!

          Сегодня я знакомился с картинами Леонардо Да Винчи. Я знал его самые знаменитые работы, такие как Мона Лиза и Тайная вечеря. А точнее знал их названия и что на них изображено. Но сейчас мне в руки попалась книга с биографией Да Винчи, его работами и описанием к ним. С удовольствием прочитал книгу про этого великого человека. Оказывается, художник одним из первых добился рельефности и объемности изображения, используя для этого игру светотени. А еще у него была одна интересная особенность: он старался не заканчивать картину, полагая, что незаконченность свойственна жизни, а законченность - смерти!

          В скором времени на сайте я выложу статью про Леонардо Да Винчи, где сделаю акцент на наиболее понравившихся мне этапах жизни художника и его работах.​